8 декабря 2007 года в Центральном Доме Художника (ЦДХ) в Москве в экспозиции « Forma Gallery » открылась выставка произведений Николая Фурманкова, яркого представителя советской школы реалистической живописи. Выставка прошла в рамках ярмарки «Искусство ХХ века» (8-16 декабря). На открытии состоялась также презентация книги о творчестве мастера, изданная к открытию персональной выставки.

Регулярные ярмарки искусства в ЦДХ не только представляют подробную картину жизни российского художественного рынка, но и зачастую становятся местом открытия новых имен. Так, в галерее « Forma Gallery » прошла выставка талантливого, но отчасти забытого советского художника - Николая Фурманкова.

Творчество Николая Алексеевича Фурманкова (1927-1986) до недавнего времени было известно лишь узкому кругу специалистов и только сегодня, через двадцать лет забвения, вновь открылось широкой публике. Его произведения можно отнести к стилю соцреализма, однако они далеки от сухой советской идеологии, а, напротив, наполнены искренними чувствами и переживаниями. Особенности его творчества во многом можно объяснить непростой биографией. Будучи совсем молодым человеком, Фурманков попал на фронт и потерял близких. Эти события сформировали у художника собственный особый взгляд на мир, который он перенес в свои произведения. После окончания войны он поступил в Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина Академии художеств СССР, закончив который работал в творческой мастерской А.М.Герасимова. На протяжении своей жизни Фурманков писал в разных жанрах - жанровая живопись, портрет, пейзаж, натюрморт - во всем проявляя творческую индивидуальность и одновременно используя опыт мастеров отечественной живописи. В его пейзажах прослеживается влияние русского импрессионизма - И.И.Левитана, И.Э.Грабаря, К.Ф.Юона. Николай Фурманков тонко и лирично чувствовал природу. Как и импрессионистов, его особенно интересовали состояния и изменения среды, нюансы цвета и световоздушные эффекты - морозного воздуха, свежести весенней природы, солнечных рефлексов на снегу. Для их передачи художник использовал светлую палитру из чистых звонких красок, его манера эмоциональна и оптимистична. В портретах близких ему людей также чувствуется влияние импрессионизма: персонажи изображены, как правило, на фоне природы и освещены солнечным светом. Мастер изображает их с большой любовью и теплотой. В натюрмортах Н.А.Фурманкова можно увидеть иные приемы. Пластика и осязаемость форм и сочные насыщенные цвета напоминают скорее о стилистике художников «Бубнового валета», хотя написаны в более реалистической манере.

Отдельной и наиболее яркой страницей творчества Фурманкова стали сюжеты, посвященные трудовым будням советских людей - тема, созвучная эпохе, но проникнутая искренним и лирическим отношением и уважением художника. Его герой - человек труда, труда во имя жизни. Персонажи произведений открыты, естественны, лишены излишнего пафоса. Это колхозники, горняки, строители, рыбаки, изображенные в своей привычной среде. В их портретах сочетаются индивидуальные и обобщенные черты. Несмотря на своеобразие каждой картины, их объединяет одно общее чувство и настроение - радость жизни, бодрость, оптимизм. Именно этот мотив и стал центральным во всем творчестве Н.А.Фурманкова. Несмотря на отличие приемов, использованных в разных жанрах, будь то портрет моряка, весенний пейзаж, натюрморт с фруктами, сцена в парке или провинциальном городке, во всех произведениях утверждается любовь к людям, родине, природе. Художник, прошедший войну, особенно ценил жизнь и умел радоваться каждому ее мгновению, перенося лирические чувства на холст. Звонкие яркие краски, сочный пастозный мазок, смелая энергичная манера - во всем чувствуется восхищение жизнью и радость от возможности жить и работать. На примере творчества Николая Фурманкова можно убедиться, что любовь к искусству и талант не всегда скованы официальными догмами, и что даже работая в их рамках, художник может выражать искренние чувства.

Во время открытия выставки состоялась презентация книги о творчестве Николая Фурманкова, написанная Е.Князевой, Е.Новиковой и В.Соколовым (издательство «Белый город»). Авторы представили обзор всего творческого пути художника, рассмотрели особенности его искусства в контексте биографии и советской эпохи, выявили специфику живописи в каждом жанре. Таким образом, выставка в галерее « Forma Gallery » открыла публике имя еще одного талантливого российского художника ХХ века.

фоторепортаж